Formando profesionales marca UTEC

Por Ricardo López
Arquitecto y Técnico en Diseño Gráfico
Catedrático de Diseño Gráfico UTEC
ricarlop12@gmail.com , ricarlop12@turbonett.com

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Mi recorrido docente por las aulas universitarias me deja todos los días con la inquietud de encontrar esos factores determinantes que permitan cambiar las actitudes de nuestros estudiantes a fin de enfocar sus esfuerzos hacia el éxito dentro de la carrera de Técnico en Diseño Gráfico. La tarea parece compleja, pero se vuelve sencilla cuando la misma área de Diseño Gráfico deja ver las múltiples apreciaciones que en el mundo académico y profesional  tienen sobre la misma. Esta distinción provoca que los sistemas de enseñanza y que el énfasis curricular de las diferentes universidades que imparten esta carrera, tengan diferencias de manera importante, provocando discrepancias muy bien encarriladas en el perfil de egreso de sus alumnos, en la relación maestro - discípulo, en la medición de competencias y habilidades cognitivas y en los valores de carácter técnico requerido por los alumnos, especialmente en la manera en que ellos valoran el desempeño y esfuerzo en la realización de un proyecto pedagógico de aula o profesional, reflejado en las habilidades de planeación y organización durante sus proyectos.

Por lo anterior, en la evolución del desarrollo de mis clases, hemos obtenido junto con mis estudiantes la obtención de características tales como: Diseño gráfico, hábitos mentales, programas de estudio, sistema de enseñanza, y planeación. Considero que hoy por hoy no hay una línea determinada en la enseñanza del Diseño Gráfico, por lo que el docente está obligado a ser innovador, porque enseñar Diseño Gráfico, no es como enseñar matemáticas cuyo factor determinante tiene un orden “muy ordenado” en la enseñanza, para lograr sus objetivos.

Cada universidad establece su perfil en los programas de estudio de acuerdo a las necesidades del campo de trabajo que son demandadas a sus graduados desde el sistema laboral; así, ha surgido toda una gama de perfiles que  encuentran a lo largo de los planes de estudios de nuestro país: están  los que forman egresados con un perfil enfocado a otros perfiles determinados e inflexibles como por ejemplo áreas de ilustración y o editorial; los que forman profesionales para manufactura de los proyectos técnicos operativos o mano de obra; y finalmente los que abordan de manera general todas las áreas de diseño preparando integralmente a sus alumnos para realizar productos tipo editorial, ilustración, fotografía, multimedia, producción audiovisual, señalética, diseño básico, web, serigrafía, comunicación, semiótica, etc., que permitirán que el egresado afronte cualquier tipo de proyecto que le encarguen, y lo resuelva con los parámetros de calidad y funcionalidad necesarios. Este último es exactamente el modelo que nuestra Facultad de Informática y Ciencias Aplicadas, a través del Área de Arquitectura ofrece en el Técnico en diseño gráfico. Y lo digo con base sólida, porque enseño la asignatura apegado a ese perfil.

La relación maestro-discípulo de nuestra universidad es humanista, apoyada en la FICA por nuestra decana, la Ing. Lorena Duque de Rodríguez. Aquí se define un estilo de enseñanza como el utilizado en el Renacimiento, donde el profesor sirve de guía al alumno, apoyándolo en el desarrollo de sus proyectos, sirviendo como ejemplo de los valores y principios que se exigen en el campo profesional, ayudando en la reflexión y comprensión de los conocimientos y habilidades que el alumno integra a su formación durante el desarrollo de su carrera. De hecho, es muy común el trato amistoso, disipado, lleno de valores y respeto en la carrera de diseño gráfico en la UTEC. En mi carácter personal para establecer esa confianza, durante mi clase he desechado los adjetivos de señor, profesor, maestro, etc. que se acostumbra en otras carreras, y he sugerido a mis estudiantes que simplemente me llamen Ricardo. Esta apertura facilita en gran manera la creatividad del estudiante,  puesto que el ambiente se vuelve más cálido. Claro, que si usted no se siente bien rompiendo la barrera, no lo haga; lo importante es establecer esa dimensión en donde nuestros estudiantes aprendan más y que herramientas tales como el sistema de enseñanza MAAPRE se lleven a una realidad concreta, para que así el alumno se concentre más en el desarrollo de su proyecto, sin preocuparse tanto por presiones de otro tipo y que como valor agregado gane habilidades de organización, autoexigencia, autocrítica y compromiso social.

Además de esto, es importante recalcar que por las características de cada área del diseño (procesos de trabajo, materiales, equipo técnico, tiempo de producción, etc.) es común que los sistemas de enseñanza difieran bastante incluso en un mismo plan de estudios, así, en materias donde se requiere más uso de las nuevas tecnologías, multimedia, web, interactivos, producción audiovisual, etc., la mayoría de los alumnos poseen mayores conocimientos técnicos que los profesores en algunos casos (conocen más programas, dominan mejor un programa en específico, están más actualizados en los avances y la combinación digital, etc.), por lo que entonces el profesor, en lugar de “enseñar un programa”, funge como un asesor que enseñará a los alumnos acerca de cómo aprovechar los beneficios de un software según el concepto o idea creativa de cada alumno. No se enseña el cómo usarlo, sino para qué y cuando usarlo. En todo caso los egresados de nuestra misma Facultad podemos dar testimonio de la formación que hemos recibido mediante este sistema de enseñanza.

Otra característica de nuestro sistema de enseñanza es que, al ser la computadora la herramienta por excelencia para la mayoría de las áreas de diseño, nos permite elaborar el boceto final para el cliente o incluso imprimir el proyecto definitivo. Esta situación fue considerada al momento de elaborar los programas de estudio de la carrera, dando como surgimiento la creación de un laboratorio de diseño gráfico, con tecnología de punta capaz de llenar los requerimientos estipulados. Al respecto deseo mencionar que no importa si los laboratorios de diseño son considerados “el último grito”, o son desactualizados; lo importante es saber extraer de ellos lo mejor, porque al final lo que importa es la creatividad. Y esa es nuestra misión: enseñar a los alumnos a explotar su creatividad usando las facilidades de la herramienta, haciéndoles ver que un diseñador no es bueno por tener una computadora con lo último de la tecnología, sino por haber obtenido y desarrollados sus conocimientos a través de los planes de estudio dinámicos que lo preparan para crear diseños atractivos, prácticos y funcionales.

Por ello, en la Universidad Tecnológica de El Salvador, en la que aspiramos a ser una universidad reconocida por su calidad educativa, nuestro laboratorio de  Arquitectura y Diseño digital, que además se localiza en el edificio Giuseppe Garibaldi,  es el laboratorio más completo en cuanto a hardware actualizado y software de punta para esta carrera en la que hemos formado profesionales del ahora,  en donde contamos con egresados trabajando en medios y empresas reconocidos para el desarrollo gráfico en nuestro amado El Salvador. Me siento orgulloso de trabajar en la UTEC en donde todos los días tenemos humildemente la certeza de que nuestros estudiantes de Diseño Gráfico cubrirán muy pronto las demandas de los mercados laborales de la especialidad. ©